时时彩平台,腾讯分分彩,北京赛车,北京赛车pk10,北京赛车pk10技巧,幸运飞艇,彩票平台推荐,飞艇开奖,幸运飞艇官网,大发彩票,彩票平台推荐,500彩票,六合彩,大乐透,双色球,体彩足球,体育彩票法语音乐剧一直是中国市场的主打品类，近年来，多部经典剧目成功引入国内。今年，《巴黎圣母院》在青岛大剧院重新上演，让观众感慨“常看常新”。相对而言，此次法语原版音乐剧《莫里哀》有多个闪光之处：它的音乐大胆采用了嘻哈风格，使得叙事更加从容，与之相对应的舞蹈也采用了街舞形式，自由而且时尚。《莫里哀》舞台演出频繁打破“第四堵墙”，以“戏中戏”的手法展现莫里哀时代的艺术风情，进一步将现代社会议题展现在17世纪的舞台上。相较于之前的众多法国经典音乐剧，《莫里哀》在2023年首演，短短两年就成功引入中国，让观众得以同步感受法语剧的鲜活魅力。

　　作为纪念莫里哀诞辰400周年的作品，音乐剧《莫里哀》2023年11月在巴黎成功首演，随后的160余场巡演场场爆满，50万人次观众为之疯狂，2024年更是一举拿下法国音乐喜剧奖7项大奖。《莫里哀》的魅力何在？上海音乐学院教授陶辛认为“时尚性”是《莫里哀》的一大亮点：“法国人喜欢把音乐剧称为歌剧，还经常用摇滚歌剧的说法，例如《摇滚莫扎特》和《摇滚红与黑》都是。《莫里哀》这部戏起先被称为都市歌剧，今年起直接称音乐剧。由此可见，这部作品意在更靠近都市时尚主流。”

　　资深观众王女士持续追看了《剧院魅影续作：真爱永恒》《芝加哥》《摇滚红与黑》等佳作，她尤其盼望《雨中曲》等新作引入青岛。“我觉得英国音乐剧技巧高、舞美好，尤其是对演员要求很高，演员要有独唱功底，还能配合道具升降台，很考验技巧体力；法国音乐剧主打浪漫亲民，演员台上台下互动性很好，让观众得到很高的情绪价值。此外，俄罗斯音乐剧庞大凄美，德国音乐剧不卑不亢，总之各有各的特色。”王女士表示，“我更倾向于原汁原味，原版音乐剧能带来作品本身的感觉，即便听不明白歌词，对我来说是一种朦胧美。不过，有的剧抢票确实很难，尤其一些剧吸引了跨城粉丝来追看，买张票简直比中彩票还难。”

　　音乐人任安近年来致力于音乐剧的创作，在他看来，法语音乐剧有着注重舞台表现的传统，因而贴近中国观众的欣赏习惯。“法国音乐剧之所以在新世纪以来杀出一条路，与它重视舞台表现、重视时代审美、综合运用声光电技术有很大关系。法语音乐剧有种法国春晚的感觉，就是一首歌连着一首歌，最后一定要有一首非常好听的歌压轴。”任安说，为了让观众更方便理解，法语音乐剧选择了改编名著的明智思路，“法语音乐剧像是一个秀，而英美音乐剧的魅力在于戏剧的逻辑关系，后者更加强调人物、人性的内容，很多都是原创的剧目。法语音乐剧通过改编名著来推广IP，它的现场气氛很热烈，尤其音乐剧有主题歌，最后邀请观众一起唱。法语剧强调结尾互动，让观众更有参与感。”